Séminaire doctoral MUSECO

Le séminaire doctoral et post-doctoral MUSECO  (dir. F. Madurell et J. M. Chouvel) se tiendra le samedi 26 mai 2018  à la Maison de la Recherche, 28 rue Serpente (métro Odéon ou St-Michel), dans la salle D 116, de 14h à 16h. Se munir de la carte d'étudiant, ou de la carte professionnelle et de papiers d’identité.Les étudiants de Master sont bienvenus. 

Programme 

Annini Tsiouti : « Réflexion sur l'origine du geste compositionnel dans les 32 Pièces pour piano de Skalkottas »  

Résumé : 
La faible présence des 32 Pièces pour piano dans les programmes de récital des pianistes contemporains, ainsi que leur difficulté notoire, nous ont conduite à questionner la relation entre geste compositionnel et geste pianistique. Après une définition du terme de geste compositionnel, notre communication en isole certains aspects présents dans les 32 Pièces et tente, dans un premier temps, de les interpréter comme un héritage de l'enseignement de Schönberg, que Skalkottas a suivi à Berlin. Il semblerait néanmoins que l'origine des gestes remonterait plus loin, leur conservation et transformation dans l'environnement atonal des 32 Pièces nous éclairant quant aux choix esthétiques du compositeur.

 
Sylvie Houdart-Joud : « Les situations d’invention musicale collectives et guidées » 
Résumé :
interroger la capacité à inventer la musique pose des difficultés liées au caractère intime de l’expérience d’invention et à  la délimitation de ce qu’est le musical. A ces difficultés s’ajoute la nécessité de prendre en compte la dimension collective de l’invention si l’on veut étudier, par exemple, des situations qui engagent un groupe d’élèves sous la conduite d’un professeur ou d’un guide. C’est ici, sans nul doute, que le problème du guidage de telles situations rejoint notre problématique de recherche. La thèse prend le parti de donner la priorité à l’expérience d’invention musicale telle qu’elle est vécue par le musicien. Pour cela, il s’avère indispensable d’élaborer un socle théorique permettant de théoriser le corps musicien en tant que corps qui invente la musique, dans ses rapports à l’esprit musicien. La méthode retenue reprend les apports de la psycho-phénoménologie de langue française en tentant de les dépasser au regard du socle théorique préalablement élaboré. La question de la transcription, qu’il s’agisse de la notation des énoncés musicaux, de leur enregistrement audio et vidéo, ou de la transcription des entretiens avec les musiciens, n’est pas la moindre des chausse-trapes dans ce cheminement.