Thèse en cours

Ce travail s’intéresse à la musique taoïste de l’obédience Zhengyi au Zhejiang, en mettant un accent particulier sur sa relation avec la musique bouddhique. L’étude vise à analyser et à comparer les pièces musicales taoïstes et bouddhiques afin de trouver les traits distinctifs qui caractérisent chacune d’elles, mettant en lumière les rapports et interrelations qui se sont établies entre elles en un lieu et un temps précis - une perspective largement négligée dans les études antérieures. 

« Musiques mineures. Le rituel de mevlud chez les femmes pomaks de Thrace Occidentale »

Niccolò Paganini eut des héritiers pianistes qui arrangèrent plusieurs de ses œuvres pour leur instrument. Ce changement du medium fut accompagné, conformément a la nature des arrangements et des variations du 19^e et du début de 20^e siècle, par des importantes transmutations textuelles.  La présente recherche examine d’abord les opérations effectuées dans la transformation des œuvres constituantes le présent corpus. Ensuite, elle cherche des solutions interprétatives en définissant les topiques musicaux que les œuvres révèlent. 

Contexte

Les instruments de musique numériques naissent d’une volonté d’étendre les capacités musicales des instruments acoustiques. Ils sont généralement conçus de façon modulaire et tirent parti des recherches dans le domaine de l’informatique, de l’acoustique et de la musicologie.

Au sortir de la guerre de Sécession, une nouvelle musique est offerte en concert au public blanc : les spirituals des anciens esclaves. À l'instar du succès des Fisk Jubilee Singers, un grand nombre d'ensembles vocaux noirs voit rapidement le jour. De ces différents ensembles né la tradition du Jubilee song (une version arrangée et harmonisée des chants, interprétés par des voix travaillées).

Ma thèse se base sur une question essentielle pour le musicien: comment construire un jeu vivant qui lui semble signifiant ? Je retracerai cette quête de sens qui, en partant de l'expérience pianistique, m'a emmenée à tisser des ponts entre anthropologie théâtrale, phénoménologie, musicologie, recherches en danse et en psychomotricité, pour revenir à la pratique pianistique.

Depuis le développement du courant d’interprétation « historiquement informée », de nombreux aspects de la pratique d’orchestre ont été repensés à la lumière de recherches musicologiques. Ainsi les instruments, les phrasés ou encore les tempi font l’objet de réflexions approfondies et récurrentes. Certains aspects, au contraire, sont moins souvent abordés.
 

Dans la société émirienne, en pleine mutation, ayant bénéficié d’un développement économique extrêmement rapide qui a amené un changement radical des modes de vie dans l’espace de seulement deux générations, la culture et le patrimoine jouent un rôle majeur de repère et de gardiens des valeurs sociales et de l’identité nationale. Ce rôle est d’autant plus central face aux défis de la mondialisation, dans la gestion des changements sociaux rapides à venir.

Pas de résumé disponible.

Les aspects psychologiques et cognitifs de l’interprétation (imaginaire, attention, mémoire, etc.) ont fait l’objet de relativement peu de recherches aussi bien en musicologie systématique qu’en neuropsychologie de la musique. La notion d’écoute intérieure est généralement associée à la perception interne du son, à la capacité d’entendre la musique mentalement en l’absence d’une source physique extérieure.