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Théodora PSYCHOYOU
Originaire d'Athènes, Théodora Psychoyou est professeure à l’UFR de musique et musicologie de Sorbonne Université et membre de l’Institut de recherche en Musicologie (IReMus – UMR 8223). Elle est actuellement la directrice de l'IReMus, responsable de son axe 2.2 Histoire des théories musicales, ainsi que responsable de deux programmes de Master de son UFR : Interprétation des musiques anciennes - parcours musique baroque, et Master franco-italien de recherche en musicologie, en partenariat avec l'université de Palerme. Depuis septembre 2023, Théodora Psychoyou assure également la direction de l'institut Collegium Musicæ de l'alliance Sorbonne Université. Docteure de l'université François-Rabelais de Tours et titulaire d'une Habilitation à diriger les recherches de Sorbonne Université, elle a été pensionnaire de l’Académie de France à Rome – Villa Médicis (2005-2007), membre de l’équipe du RISM (manuscrits musicaux anciens) au Département de la Musique de la Bibliothèque nationale de France (1997-2005) et chercheuse associée au Centre de musique baroque de Versailles (1997-2007). Elle a été membre du conseil d’administration de la Société française de Musicologie (2012-2021), et est actuellement membre du Directorium et vice-présidente de l'International musicological society (mandat 2022-2027).
Ses travaux portent sur l’histoire et les mécanismes du discours sur la musique aux XVIIe et début du XVIIIe siècles en France, sur l’économie et le statut des sources musicales et théoriques, et sur la musique religieuse au XVIIe siècle, notamment celle de Marc-Antoine Charpentier (1643-1704).
Ses projets actuels concernent les fortunes et les fonctions de l’héritage antique dans la pensée musicale à l’époque moderne, la querelle des Anciens et de Modernes en musique et ses ramifications, le rapport entre musique et science au XVIIe siècle, enfin les pratiques musicales latines en milieu multiconfessionnel en Grèce au XVIIe siècle.
Spécialité-thèmes :
- musique ancienne : baroque ; pratique historiquement informée
- histoire de la théorie musicale ; musique et sciences aux XVIIe et XVIIIe siècles
- musique religieuse à l'époque moderne
- étude des sources, ecdotique musicale
- réception de l'antiquité et hellénisme ; Anciens et Modernes
· séminaire hellénisme - programme //
· ANR Agon - présentation //
· Baroque XXI · Praxis - présentation //
· France 1600 : mutations musicales entre Renaissance et Baroque //
· Membre du Labex RESMED
· Vice President de l'IMS (2022-2027) // découvrez et rejoignez l'IMS, ses groupes d'étude, associations régionales, publications et réseau, et rencontrez l'équipe, ici : https://www.musicology.org
Publications :
A. Ouvrages et éditions critiques
Ouvrages collectifs
· co-dirigé avec Isabelle His, Penser, composer, pratiquer la musique au temps de Descartes, Paris, Honoré Champion, 2024, 410 p. -- sous presse.
· en co-écriture avec Raphaëlle Legrand, Françoise Depersin et Marie Demeilliez, La musique baroque en France, Clefs pour une analyse historicisée, Paris, Vrin, parution prévue fin 2024.
Coordination de numéros thématiques de périodique
· Musique et réformes religieuses aux XVIe et XVIIe siècles. Statuts, fonctions, pratiques, textes réunis par Théodora Psychoyou, Le Jardin de Musique, V/2 (2008), 209 p. — [sommaire]
· Musique et réformes religieuses aux XVIe et XVIIe siècles. Statuts, fonctions, pratiques (2), textes réunis par Théodora Psychoyou, Le Jardin de Musique, VI/1 (2009), 128 p. — [sommaire]
Éditions critiques
· Marc-Antoine Charpentier, Motets à six voix, deux dessus instrumentaux et basse continue (Annuntiate superi H. 333, Litanies de la Vierge H. 83, Miserere H. 193, Canticum Zachariæ H. 345, Bonum est confiteri Domino H. 185), édition de Théodora Psychoyou, Versailles, CMBV, 2008, xcvi-227 p. (coll. “Monumentales”, I.5.8) — [présentation du volume]
— en préparation
· Les écrits sur la musique, en France, 1623-1722. Étude et catalogue, Hildesheim, Georg Olms Verlag ; Versailles, CMBV, ca 1000 p. (coll. Musica Antiquo-Moderna), à paraître.
· Joseph Sauveur, Traité de la théorie de la musique, a cura di Théodora Psychoyou [établissement du texte, introduction et notes], Firenze, Leo S. Olschki (en préparation).
B. Chapitres d’ouvrages et articles
— sous presse / en cours de publication
· « Joseph Sauveur et l’établissement implicite du périmètre disciplinaire de l’acoustique : une seconde source manuscrite retrouvée du Traité de la théorie de la musique (1697) », Le Jardin de Musique, X/1 (2019), ca 10 p. (à paraître).
· coécrit avec Raphaëlle Legrand, « La “méthode Michel Brenet”, entre érudition classique et scientificité moderne », Femmes en musicologie, de Michel Brenet (1858-1918) à Solange Corbin (1903-1973), éd. Catherine Deutsch et Isabelle Ragnard, ca 25 p. (à paraître).
· coécrit avec Elisa Barbessi, « Nombre, geste et perception : enjeux du tempérament musical - le projet TemperApp », Musique et Nombres entre philosophie, composition et acoustique, éd. Konstantinos Alevizos, Elisa Barbessi et Joël Figari, Paris, Sorbonne Université Presses, 2024, p. 79-97 — sous presse.
· « Entre Anciens et Modernes : Mersenne et le projet de l'harmonie universelle », Penser, composer, pratiquer la musique au temps de Descartes, éd. Isabelle His et Théodora Psychoyou, Paris, Champion, 2024, p. 149-180. — sous presse
· « Le cas Ionatos : une brève introduction », Les relations musicales entre la France et la Grèce de 1980 à 2010, dir. Andriana Soulele, Paris, IReMus (collections numériques – série bleue) [ca 15 p.] — à paraître en 2024
Chapitres d’ouvrages
· « Le XVIIe siècle », L'écoute, de l'Antiquité au XIXe siècle : une anthologie, éd. Martin Kaltenecker, Paris, Musica Falsa/Philharmonie de Paris, 2024, p. 569-634.
· « Allégorie de la Cité et force de la voix : Jérusalem dans les Leçons de Ténèbres au XVIIe siècle, l’exemple de Marc-Antoine Charpentier », Les Voix de Jérusalem – Sounding Jerusalem, dir. Nicolas Dufetel, Paris, Van Dieren, 2024, p. 197-214.
· « The reception of Gioseffo Zarlino in seventeenth-century French writings on music: from the canon of tradition to a figure of Modernity », Musico perfetto, Gioseffo Zarlino. His time, his work, his influence, edited by Jonathan Pradella, Venice, Fondazione Levi, 2022 (coll. Antiquae Musicae Libri, 3), p. 409-426. — [ouvrage accessible en ligne].
· « Trajectories of musical acoustics in seventeenth-century French theory and experiments: sound, noise, and the authorities of the past », Music and Science from Leonardo to Galileo, éd. Rudolf Rasch, Turnhout, Brepols, 2022, p. 361-375 (coll. « Music, Science, and Technology », 5). — [présentation par l'éditeur].
· « Latin Musical Practices in the Greek Isles: Mapping Early Modern Confessional Plurality in the Eastern Mediterranean », Seachanges: Music in the Mediterranean and Atlantic Worlds, 1550-1800, edited by Kate van Orden, I Tatti Studies in the Italian Renaissance, 2022, p. 69-106. — [présentation par l'éditeur]
· « De la musique universelle à l’oreille des autres : altérités culturelles dans le discours sur la musique en France au XVIIe siècle », La musicologie francophone et la circulation des savoirs dans un contexte multiculturel : interpénétration et résilience (5e rencontre Épistémuse), Tunis, Sotumedia Éditions/CMAM, 2022, p. 43-65.
· Nolan Eley, Théodora Psychoyou, Catherine Lavandier, Brian F. G. Katz, “A Custom Feature Set For Analyzing Historically Informed Baroque Performances”, ICA 2022 Proceedings, Oct 2022, Gyeongju, South Korea, 9 p.
· Nolan Eley, Catherine Lavandier, Brian F.G. Katz, Théodora Psychoyou, Marguerite Jossic, “Performance analysis of solo baroque music played in a period and modern hall”, 16e Congrès Français d'Acoustique, CFA2022, Société Française d’Acoustique; Laboratoire de Mécanique et d'Acoustique, April 2022, 8 p.
· « De l’harmonia mundi à la primitive énergie : matérialités physiques et enjeux esthétiques de la résonance dans la pensée musicale, du XVIIe au XVIIIe siècle », Les Cordes vibrantes de l’art, dir. Nathalie Kremer et Sarah Nancy, Rennes, PUR, 2021, p. 29-42.
· « Son, bruit, musique : Claude Perrault et l’approche réflexive de la perception auditive », La Voix du public en France aux XVIIe et XVIIIe siècles, éd. Sarah Nancy et Julia Gros de Gasguet, Rennes, PUR, 2019, p. 121-132. — [présentation par l'éditeur et extraits]
· coécrit avec Raphaëlle Legrand, « Anacréon et l’économie du plaisir au XVIIIe siècle », En un acte : les Actes de ballet de Jean-Philippe Rameau, dir. Raphaëlle Legrand et Rémy-Michel Trotier, Château-Gontier sur Mayenne, Aedam Musicae, 2019, p. 47-58. — [présentation par l'éditeur]
· « La musique des Modernes et l’opposition entre théorie et pratique en France au XVIIe siècle », Querelles et création en Europe à l’époque moderne, éd. Jeanne-Marie Hostiou et Alexis Tadié, Paris, Classiques Garnier, 2019, p. 45-65. — [présentation par l'éditeur et introduction]
· « La distinction féminin-masculin dans le discours sur la musique en France au XVIIe siècle. Héritages et transformations, de l’analogie universelle à l’individu social », La musique a-t-elle un genre ?, éd. Mélanie Traversier et Alban Ramaut, Paris, Éditions de la Sorbonne, 2019, p. 45-64. — [présentation par l'éditeur et sommaire]
· « Monsieur Descartes par Étienne Loulié : sur la réception du Compendium musicæ dans la seconde moitié du XVIIe siècle», Musiques en liberté : entre la cour et les provinces au temps des Bourbons, dir. Catherine Massip, Bernard Dompnier et Solveig Serre, Paris, École des Chartes, 2018, p. 335-350.
· « Échos de musique dans le Journal des sçavans », Réalités et fictions de la musique religieuse à l'époque moderne : essais d'analyse des discours, dir. Thierry Favier et Sophie Hache, Rennes, PUR, 2018, p. 25-37.
· « Ancients and Moderns, Italians and French: Status and Transformations of Ancient Greek Models in Seventeenth-century Writings on Music », Ancients and Moderns in Europe. Comparative Perspectives, edited by Paddy Bullard and Alexis Tadié, Oxford, Voltaire Foudation, 2016, p. 133-153 (coll. “Oxford University Studies in the Enlightenment”, 2016:06). — [présentation par l'éditeur]
· « Penser en “Moderne” en musique au XVIIe siècle : théorie, pratique et notion du progrès (Mersenne, Perrault, Loulié) », Écrire et penser en Moderne (1687-1750), textes réunis par Claudie Poulouin et Christelle Bahier-Porte, Paris, Honoré Champion, 2015, p. 129-144 (coll. “Les dix-huitièmes siècles”, 187). — [présentation par l'éditeur et table des matières]
· « Du canon au sublime : normes et interstices dans les écrits sur la musique en France au XVIIe siècle », À la croisée des arts. Sublime et musique religieuse en Europe (XVIIe-XVIIIe siècle), textes réunis par Sophie Hache et Thierry Favier, Paris, Classiques Garnier, 2015, p. 367-393.. — [présentation par l'éditeur et extraits] — [texte intégral accessible en ligne].
· « Et il en est en cela de la musique comme de l’éloquence : le modèle de la rhétorique et la notion de style dans les écrits sur la musique au XVIIe siècle », L’Héroïque et le Champêtre. vol. 1 : Les catégories stylistiques dans le discours critiques sur les arts, sous la dir. de Marianne Cojannot-Le Blanc, Claude Pouzadoux et Évelyne Prioux, Nanterre, Presses de Paris Ouest, 2014, p. 205-222 (coll. Modernité classique).
· « Entre arts libéraux et beaux arts : le Cabinet des beaux Arts de Charles Perrault (1690) et la fortune disciplinaire de la musique », La musique face au système des beaux-arts ou les vicissitudes de l’imitation au siècle des lumières, textes réunis par Marie-Pauline Martin et Chiara Savettieri, Paris, Vrin, 2014, p. 29‑44. — [présentation par l'éditeur]
· « Des auctoritates à l’objet philologico-historique : statut du texte médiéval dans les écrits sur la musique au XVIIe siècle », Accès aux textes médiévaux, de la fin du Moyen Âge au XVIIIe siècle, textes réunis par Michèle Guéret-Laferté et Claudine Poulouin, Paris, Honoré Champion, 2012, p. 293-331. — [texte intégral accessible en ligne].
· coécrit avec Raphaëlle Legrand, « De la sublimation en musique : David et Jonathan selon Charpentier et Handel », David et Jonathan. Histoire d’un mythe, sous la direction de Régis Courtray, Paris, Beauchesne, 2010, p. 269-302. — [texte intégral accessible en ligne]
· « De la mesure, du rythme, et du statut du temps au XVIIe siècle : une nouvelle rythmopoétique », La Fabrique des paroles de musique à l’âge classique, textes réunis par Anne-Madeleine Goulet et Laura Naudeix, Wavre, Mardaga, 2010, p. 37-56. — [texte intégral accessible en ligne]
· « The Historical Implications of a Distinctive Scoring: Charpentier’s Six-Voice Motets for Mademoiselle de Guise », New Perspectives on Marc-Antoine Charpentier, éd. Shirley Thompson, Surrey, Ashgate, 2010, p. 207-227 ; reprint London-New York, Routledge, 2016.
· « Une Académie hors normes : du rapport entre création et théorisation dans la mise en place du canon musical Lully », Le Prince et la musique. Les passions musicales de Louis XIV, textes réunis par Jean Duron, Wavre, Mardaga, 2009, p. 289-307 (coll. “Études du Centre de musique baroque de Versailles”). Mention spéciale du Prix des Muses 2010. — [texte intégral accessible en ligne]
· « D’art et de science au temps de Louis XIII ou De la musique comme un Janus », Regards sur la musique au temps de Louis XIII, textes réunis par Jean Duron, Wavre, Mardaga, 2007, p. 45-63. — [texte intégral accessible en ligne]
· « L’enjeu de la forme musicale dans la poétique du ballet jésuite », Le spectacle dans les collèges français de l’Ancien Régime, éd. Anne Piéjus, Rennes, Presses universitaires de Rennes, 2007, p. 43-53. — [texte complet sur OpenEdition-Books]
· « Les Règles de composition par M.r Charpentier : statut des sources », Les manuscrits autographes de Marc-Antoine Charpentier, éd. Catherine Cessac, Wavre, Mardaga, 2007, p. 201-221 (coll. “Études du Centre de musique baroque de Versailles”). — [texte intégral accessible en ligne]
· « Plaisirs de l’esprit, plaisirs de l’oreille : anatomie et paradoxes d’un nouveau critère théorique », Le plaisir musical en France au XVIIe siècle, sous la direction de Manuel Couvreur et Thierry Favier, Sprimont, Mardaga, 2006, p. 61-78. Prix des Muses 2007 dans la catégorie ouvrage collectif. — [texte intégral accessible en ligne]
· « De la présence de l’air de cour dans les écrits théoriques du XVIIe siècle : une rhétorique de l’actio », Poésie, musique et société. L’air de cour en France au XVIIe siècle, éd. Georgie Durosoir, Sprimont, Mardaga, 2006, p. 183-205 (coll. “Études du Centre de musique baroque de Versailles”). — [texte intégral accessible en ligne]
· « Penser la musique au temps de Louis XIII », Louis XIII musicien et les musiciens de Louis XIII, éd. Georgie Durosoir, Versailles, CMBV, 2003, p. 297-302.
Articles publiés dans des revues à comité de lecture
· Nolan Eley, Catherine Lavandier, Théodora Psychoyou, Brian F.G. Katz, “Listener perception of changes in historically informed performance of solo Baroque music due to room acoustics”, Acta Acustica, 8,6 (2024) — DOI: https://doi.org/10.1051/aacus/2023069.
· « Fontenelle et les métamorphoses du domaine musical à l’aube du XVIIIe siècle : l’entrée de l’acoustique à l’académie des sciences », Revue Fontenelle, n° 13. Fontenelle et l’opéra, éd. Claudine Poulouin et Judith le Blanc, PURH, 2021, p. 53-71.
· « Un temps psychologique, nouveau paradigme musical au XVIIe siècle : le cas du Lamento della Ninfa de Claudio Monteverdi », Musicologies Nouvelles, 4 (2017), p. 18-27 (numéro thématique « Les temps de la musique »).
· « Plan, dessein, idée : la mise en musique d’un psaume selon Étienne Loulié », La musique d’Église et ses cadres de création dans la France d’Ancien Régime, numéro coordonné par Cécile Davy-Rigaux, Rivista di storia e letteratura religiosa, 30 (2014), p. 49-71. — [texte intégral accessible en ligne]
· « Du psophos au bruit : sur les origines et les transformations de l’objet au XVIIe siècle », Musurgia, XIII/4 (2006), p. 17-31. — [texte intégral accessible en ligne]
· « Le caprice en musique vu par les Français au XVIIe siècle : goût pour la transgression de la norme ou besoin de codification du dessein ? », Le Caprice, textes réunis par Guillaume Peureux, La Licorne, 69 (2004), p. 133-148. — [texte intégral accessible en ligne]
· « François Couperin et le recueil de Pièces de musique pour 2 hautbois (F-Pc Rés. F. 1059) : un cas rare d’une pratique courante XVIIIe siècle », Bulletin de l’Atelier d’études sur la musique française des XVIIe et XVIIIe siècles, 11 (2003), p. 14-17 — [article accessible en ligne]
· « “In principio erat verbum” ? Quelques réflexions sur les paroles en musique, les paroles de musique et le modèle antique au XVIIe siècle », Analyse musicale, 42 (2002), p. 20-35.
· « Le Gloria RV 589 d’Antonio Vivaldi », Musurgia, V/1 (1998), p. 7-16.
· « Les Miserere de Marc-Antoine Charpentier : une approche rhétorique », Bulletin de la Société Marc-Antoine Charpentier, 14 (1997), p. 1-21.
— réédité dans : Marc-Antoine Charpentier, un musicien retrouvé, textes réunis par Catherine Cessac, Versailles, CMBV ; Sprimont, Mardaga, 2005, p. 313-346 (coll. “Études du Centre de musique baroque de Versailles”). — [texte intégral accessible en ligne]
Autres articles / notices / recensions
· « La théorie de la musique, de la pensée analogique à l’approche perceptive : une longue trajectoire de l’antiquité à l’époque moderne », A3 Magazine - Rayonnement du CNRS, 84 (printemps 2024), p. 5-10 (numéro thématique « Science et Musique ») — [numéro intégral accessible en ligne]
· recension de l’ouvrage Music and Theology in the European Reformations, éd. David J. Burn, Grantley McDonald, Joseph Verheyden, Peter De Mey, Turnhout, Brepols, 2019, 500 p. (collection « Épitome musical ») dans Revue de Musicologie, 106/1 (2020), p. 278-279.
· « Baroque and roll in Canterbury », Early Music, 44/4 (2016), p. 666-669 [récension collective avec Matthew Gardner, Roseen Giles, James Hume, Ester Lebedinski, Nigel Springthorpe, coord. Katherina Lindekens] — [texte intégral accessible en ligne / accès conditionnel]
· « Giocchi barocchi d’aqua e di suono : l’organo idraulico », Journal de la Villa Médicis, 3 (2007).
· coécrit avec Laurent Guillo, « Antoine Brion (Paris, fl 1615-1644) », 17th-Century Music, 13/1 (Fall 2003), p. 20.
· coécrit avec Gaëtan Naulleau, « À propos de la pensée théorique en France entre Mersenne et Rameau », Bulletin de l’Atelier d’études sur la musique française des XVIIe et XVIIIe siècles, 8 (1998), p. 14-15.
· « Gonet, Valérien », The New Grove Dictionary of Music and Musicians, second edition, éd. Stanley Sadie, London, Macmillan, 2000, vol. 10, p. 133.
· « Charpentier in Birmingham : Marc-Antoine Charpentier and His World, tricentenary conference, 2-4 April 2004, org. Shirley Thompson, Birmingham Conservatoire, University of Central England », recension in 17th-Century Music Newsletter, 14/1 (Fall 2004), p. 8-9.
C. Éditions musicales
· Marc-Antoine Charpentier, Motet pour Sainte Thérèse “Flores o Gallia” H.374, Bulletin de la Société Marc-Antoine Charpentier, 14 (1997), p. 29-35.
· Marc-Antoine Charpentier, Bone pastor H.439, Bulletin de la Société Marc-Antoine Charpentier, 15 (1998), p. 23-35.
· Pietr’Antonio Fiocco, Le retour du Printemps, Versailles, CMBV, 1999, 117 p. (coll. “Cahiers de musique”, 77).
· Marc-Antoine Charpentier, Salve Regina H.18, Bulletin de la Société Marc-Antoine Charpentier, 18 (2001), p. 29-36.
· Marc-Antoine Charpentier, Pièces instrumentales à quatre parties, Tours, La Sinfonie d’Orphée, 2008, XVI-28 p. (coll. “Musique instrumentale intégrale”, vol. 7).
· Création et direction (2004-2008) de la collection “Mélanges latins”, Tours, La Sinfonie d’Orphée et édition des motets suivants :
- 2004 : Marc-Antoine Charpentier, Nonne Deo subjecta erit H.258, 8 p. _ —, Panis Angelicus voce sola H.243, 4 p. _ —, O pretiosum et admirabile convivium H.247, 8 p. _ —, O salutaris hostia H.249, 4 p. _ —, Ecce panis voce sola H.242, 4 p.
- 2005 : Marc-Antoine Charpentier, Salve Regina H.18, 12 p. _ —, Regina cæli H.16, 8 p. _ —, Ave Regina cælorum H.19, 12 p. _ —, Alma redemptoris Mater H.21, 8 p. _ —, Ave Regina cælorum H.22, 8 p. _ —, Regina cæli H.32, 8 p. _ —, Domine salvum fac regem H.282, 4 p. _ —, O pretiosum, o salutiferum H.245, 8 p. _ —, Domine salvum fac regem H.297, 8 p.
- 2006 : Marc-Antoine Charpentier, Magdalena lugens H.343, 20 p.
- 2008 : Jean-Baptiste Lully, Anima Christi LWV 77/i, 16 p. —, Salve Regina LWV 77/xiii, 18 p.
D. Travaux non publiés
· Pratiques musicales gréco-latines dans l’Archipel grec, XVIe-XVIIIe siècles. Enjeux historiographiques, musico-poétiques et culturels en Méditerranée orientale, essai inédit d'HDR, Sorbonne Université, 2022, 209 p.
· “L’évolution de la pensée théorique en France, de Marin Mersenne à Jean-Philippe Rameau. (I) : Les modèles de la théorie musicale ; (II) : Écrits concernant la musique, en France, 1623-1722 : catalogue”, thèse univ. Tours, sous la direction de Michelle Biget-Mainfroy et de Jean Duron, 2003, 387-751 p.
· “D’une dimension littéraire vers un métalangage musical : le statut des figures dans la Musica Poetica (1606) de Joachim Burmeister, dossier sous la dir. de Raphaëlle Legrand, univ. Tours, 1996, 22 p.
· “La messe d’orgue en France au XVIIe siècle : inventaire des sources”, sous la dir. de Jean Duron, ENS-EPHE-univ. Tours, 1997, 54 p. — [accessible en ligne]
· “Acoustique et musique en France, de Marin Mersenne à Joseph Sauveur : naissance d’une discipline”, mémoire d’Acoustique musicale, sous la dir. de Michèle Castellengo et Thierry Maniguet, CNSMDP, 1999, 107 p.
E. Valorisation de la recherche
Catalogues et brochures
· Moyen Âge, entre ordre et désordre. Cartels des œuvres exposées, Paris, Cité de la musique, 2004, 80 p.
— en collaboration / en équipe
· Catalogue des fonds musicaux anciens conservés en Poitou-Charentes, Aix-en-Provence, ARDIAMC/ÉDISUD, 1999, 92 p. (Coll. “Patrimoine musical régional”) – recherche, mise en forme des notices, réalisation des index, suivi de l’édition.
· Catalogue des manuscrits musicaux antérieurs à 1800 conservés au département de la Musique. A et B, [1850 notices bibliographiques] sous la dir. de Cécile Grand et de Catherine Massip, Paris, BnF, 1999 – rédaction de certaines notices, relecture d’épreuves, établissement de la bibliographie et de certains index.
· Catalogue des manuscrits musicaux antérieurs à 1800 conservés au département de la Musique. C et D, [ca 3000 notices bibliographiques], Paris, BnF, à paraître – rédaction de plusieurs notices ; organisation d’une partie du travail de l’équipe ; logistique, gestion de la saisie et relecture des incipit musicaux (ca 6000 incipit).
· Catalogue des fonds musicaux anciens conservés en Bretagne, Rennes ; Châteaugiron, COBB/A.R.Co.D.A.M., 1999, 126 p. (Coll. “Patrimoine musical régional”) – saisie, gravure et suivi éditorial des incipit musicaux.
Cours rédigés
· Bruit et musique : discriminations, interactions, influences dans la tradition musicale savante occidentale, des origines au XIXe siècle, préparation au CAPES et à l’Agrégation de Musique, Vanves, CNED-Concours, Ministère de l’Éducation Nationale, 2007, 45 p.
· Nouvelles pratiques musicales et le statut des arts au sein des réformes religieuses au XVIIe siècle, préparation à l’Agrégation externe de Musique, Vanves, CNED-Concours, Ministère de l’Éducation Nationale, 2008, 107 p.
· Voies du baroque : révolution scientifique et nuove musiche, préparation au CAPES et à l’Agrégation de Musique, Vanves, CNED-Concours, Ministère de l’Éducation Nationale, 2009, 16 p.
— cours multimédia / MOOC
· Voyage musical dans la France du XVIIe siècle - co-écrit avec Sébastien Daucé et Achille Davy-Rigaux - MOOC Sorbonne Université plateforme edX - coproduction Sorbonne Université - CCR Ambronay - Ensemble Correspondances - Musée du Louvre : https://www.edx.org/course/voyage-musical-dans-la-france-du-17e-siecle
Valorisation:
Textes de présentation de disques et de concerts
(avec ou sans direction artistique et/ou encadrement musicologique des projets)
disques
· « Un air d’Italie. The mandolin in Paris in the 18th century », Un Air d’Italie. The Mandolin in Paris in the 18th century – Pizzicar Galante dir. Anna Schivazappa (ARCANA, 2023). — [présentation par l’éditeur]
· Katerina Fotinaki – Mixology (Klarthe, 2021). — [présentation par l'éditeur]
· « Du clavecin au piano, éloge du “style français” », Alexandre Tharaud – Versailles (Erato-Warner Classics, 2019). — [livret accessible en ligne]
· « Du verbe à la voix : jeux de contrastes et “jeux de motets”, d’Isabella Leondarda, Rosa Badalla et André Campra », Jeu de motets : Badala, Leonarda, Campra, Ensemble Calisto, dir. Maria Krasnikova (ECalisto-01, 2015).
· « Les Méditations pour le Carême de Marc-Antoine Charpentier : une contemplation active », Marc-Antoine Charpentier : Méditations pour le Carême, Frédéric Desenclos, Ensemble Pierre Robert (Alpha, 2006).
· « Une spiritualité mise en scène », Marc-Antoine Charpentier : Extremum Dei Judicium, Le Reniement de saint Pierre et motets, Graham O’Reilly, Ensemble européen William Byrd (Ambroisie, 2004).
· Carissimi : Ezechias, Abraham et Isaac, motets, Michel Corboz, Orchestre de la fondation Gulbenkian (ERATO Classics 1971 et 1973, réédition Warner Classics 2003).
· Versailles : l’opéra de Lully en la cour de marbre (Isis-Armide, extraits ; Lalande, Caprice de Villers-Cotterêts), Jean-François Paillard (ERATO Classics 1972 et 1985, réédition Warner Classics 2003).
· Antoine Geoffroy-Dechaume. Récital de clavecin, pièces des XVIe et XVIIe siècles (ACES, 1999).
· Traductions grec-français et restitution phonétique des parties grecques du livret du Requiem for my friend de Zbigniew Preisner, dédié à Krysztof Kieszlovsky (New music / Erato, 1998).
concerts - divers projets
· « Marc-Antoine Charpentier et Jean-Baptiste Lully : Te Deum, la voix royale », ensemble Consonance, François Bazola dir. (concert à l’Opéra de Tours, 28 octobre 2018), Concerts d’Automne 2018.
· Venise et les Portes d’Orient, La Turchesca (Rome, Villa Médicis, 22 février2007) – avec participation à l’élaboration du programme et à l’organisation du concert.
· « Un opéra chrétien ? », Marc-Antoine Charpentier : David et Jonathas, William Christie, Les Arts Florissants (concert à Versailles, 6 septembre 2004) : paru dans Journées Marc-Antoine Charpentier à la cour de France (Versailles, Automne 2004), éd. Catherine Cessac, Versailles, CMBV, 2004, p. 59-64.
· Marc-Antoine Charpentier : Messe “Assumpta est Maria”, motets à la Vierge, Jordi Savall, Le Concert des Nations, Grandes journées du Tricentenaire Charpentier (concert à Versailles et à Ambronay, septembre-octobre 2004), Journées Marc-Antoine Charpentier à la cour de France (Versailles, Automne 2004), éd. Catherine Cessac, Versailles, CMBV, 2004, p. 213-218 ; repris dans Charpentier, un Français à Rome (25e Festival d’Ambronay), Abbaye d’Ambronay-DRAC Rhône-Alpes, 2004, p. 50-52.
· Giacomo Carissimi et Marc-Antoine Charpentier : motets et histoires sacrées, Michel Corboz, Ensemble Vocal et Instrumental de Lausanne (concert à Ambronay, le 25 septembre 2004), Charpentier, un Français à Rome (25e Festival d’Ambronay), Abbaye d’Ambronay-DRAC Rhône-Alpes, 2004, p. 84-86.
· Esther et Judith de Marc-Antoine Charpentier, Martin Gester, Le parlement de Musique (concert à Ambronay, 30 septembre 2004), Charpentier, un Français à Rome (25e Festival d’Ambronay), Abbaye d’Ambronay-DRAC Rhône-Alpes, 2004, p. 108-109.
· La Giuditta d’Alessandro Scarlatti, Martin Gester, Le parlement de Musique (concert à Ambronay, 1er octobre 2004), Charpentier, un Français à Rome (25e Festival d’Ambronay), Abbaye d’Ambronay-DRAC Rhône-Alpes, 2004, p. 114-115.
· Lo spirito ed i sensi messi in scena : intorno alla Maddalena (Carissimi, Charpentier, Colista), Musica Antiqua Latina, Giordano Antonelli et Natalie Lithwick (Rome, divers lieux, et Jérusalem, à venir).
autres
Contribution aux panneaux sonores de l’exposition La voix : l’expo qui vous parle (Cité des Sciences et de l’industrie, Paris, 10 décembre 2013-28 septembre 2014).
Émissions radiophoniques
· « Quand la gamme musicale donne le la ! », Eurêka !, émission d’Antoine Beauchamp, France Culture, 14 juillet 2022 [https://www.radiofrance.fr/franceculture/podcasts/eureka/quand-la-gamme-musicale-donne-le-la-5449318].
· « Métaclassique #8 : rationnaliser », Métaclassique : la musique classique et au-delà, émission de David Christoffel, 7 janvier 2019 – plusieurs diffusuers et web-radio [https://metaclassique.com/metaclassique-08-rationaliser].
· « Memory, Loss, and Music’s Universal Power », Music Matters, émission de Tom Service et Kate Molleson, BBC Radio 3, 10 novembre 2018 [https://www.bbc.co.uk/sounds/play/m00013yz].
· « Vues de la Villa Médicis », Décryptages, avec Richard Peduzzi et Agnès Colmache, émission de Jérémy Brossard, Radio Vaticana (Rome), 20 mars 2006.
· « Les musiciens français à Rome au xviie siècle », depuis la Villa Médicis, avec Maria Teresa De Bellis, Papier à musique, émission d’Emmanuelle Gaume, France-Musique, 3 novembre 2005.
· « Les Méditations pour le Carême de Marc-Antoine Charpentier », avec Frédéric Desenclos et l’ensemble Pierre Robert, Cordes sensibles, émission de Jean-Michel Damian, France-Musique, 5 juin 2004.
· « Les richesses du Moyen Âge dans trois expositions à Paris (musées du Louvre, du Moyen Âge-Hôtel de Cluny et de la Musique) », avec Vivianne Huchard (Cluny) et Elisabeth Taburet-Delahaye (Louvre), émission de Nicole Jeanson, Fréquence protestante, 12 mai 2004.
Cursus Universitaire et Diplômes:
Titres universitaires
· Maîtrise de musique et musicologie, Université François-Rabelais, Tours, 1996. Mémoire : Les Miserere de Marc-Antoine Charpentier : étude historique, essai d’une analyse rhétorique, 3 vol., 183, 158, 192 p., (dir. Raphaëlle Legrand ; jury : Catherine Cessac).
· DEA de Musicologie, cohabilitation Université de Tours/ENS/EHESS/EPHE/CNSMDP, jury : Michèle Biget-Mainfroy, Yves Gérard, Jean Mongrédien, Alain Poirier.
· Doctorat en musicologie, Université de Tours, 2003. Thèse : L’évolution de la pensée théorique en France, de Marin Mersenne à Jean-Philippe Rameau, 2 vol. (Les modèles de la théorie musicale · Écrits concernant la musique, en France, 1623-1722 : catalogue, 387, 751 p. (dir. Michèle Biget-Mainfroy et Jean Duron ; jury : Raphaëlle Legrand, François Azouvi, Herbert Schneider, Philippe Vendrix).
. Habilitation à diriger les recherches, Sorbonne université, 2022. Intitulé du dossier : Pour une musicologie historique, théorique et pratique : musique, sciences, philosophie et philologie. Essai inédit : Pratiques musicales gréco-latines dans l’Archipel grec, XVIe-XVIIIe siècles. Enjeux historiographiques, musico-poétiques et culturels en Méditerranée orientale ; 4 vol. : 95, 209, 1066, 704 p. (jury : Raphaëlle Legrand - garante, Sorbonne Université-IReMus, Achille Davy-Rigaux - IReMus, Thierry Favier - univ. Poitiers, Alexander Lingas - City univ. of London, Catherine Massip - EPHE/IReMus, Massimo Privitera - univ. Palermo, Kate van Orden - Harvard).
Cursus musical
· Premier prix d’Acoustique musicale à l’unanimité avec les félicitations du jury au CNSM de Paris, 1999, classe de Michèle Castellengo (mémoire de recherche : Acoustique et musique en France, de Marin Mersenne à Joseph Sauveur : naissance d’une discipline, 107 p.).
· Premier prix de Fugue et Orchestration à l’unanimité, Classikon Odéïon, Athènes (classe de Georgios Mentzos), 1999.
· Premier prix - DEM d’Histoire de la musique à l’unanimité avec les félicitations du jury au CNS-CNR de Paris, 1998 (mémoire de recherche : Visages du son dans la pensée musicale en France, 1658-1722, classe de Sylvie Pébrier et de Corinne Schneider, 93 p., jury Philippe Beaussant, Rémy Stricker, Yves Gérard)
· Premier prix de Contrepoint Historique à l’unanimité, Classikon Odéïon, Athènes (classe de Georgios Mentzos), 1997 [épreuves : motet sur cantus firmus style Josquin, Agnus Dei en canon style Palestrina (texe latin donné ; canon double, triple et en miroir), double choeur style Gabrieli (texte latin donné), choral pour orgue style Bach (chant donné)].
· Certificat de fin d’études en Histoire de la Musique (classe de Dominique Saur), d’Écriture et Contrepoint rigoureux (classe de Liliane Donskoy) et de Formation Musicale au CNR de Tours, 1996. Elève en classe de musique ancienne (clavecin, basse continue, musique de chambre et musique d'ensemble, lecture sur fac-similé, avec Jacqueline Charraud, Marianne Pottier, Denis Raisin-Dadre, Pascale Boquet, Bruno Boterf, Jean-Paul Boury), 1993-1997.
· Premier prix d’Écriture à l’unanimité avec les félicitations du jury, Classikon Odéïon, Athènes, 1995.
Enseignements 2023-2024
Histoire de la musique - XVIIe siècle (Licence)
Histoire de la théorie musicale : Moyen âge - Renaissance (Licence)
Histoire de la théorie musicale : XVIIe siècle (Licence)
Histoire de l'interprétation des musiques anciennes (Master)
Musique et sciences au XVIIe siècle (Master)
Cartographier le baroque musical (Master)
Méthodologie de la recherche et de la documentation (Master)
Fumeuses spéculations » : tours de force et énigmes poético-musicales dans les répertoires polyphoniques du XIVe au XVIe siècle (Agrégation).
Enseignement
2007 → Maîtresse de conférences à l’Université de Paris-Sorbonne / Sorbonne université ; 2019-2021 en délégation au CNRS (IReMus)
2007 → Diverses interventions régulières ou ponctuelles, aux universités Paris-Est-Créteil (UFR d’Histoire), de Rennes, Tours, Poitiers, ENS de Lyon, EHESS, Cité de la Musique-Philharmonie de Paris, Louvre-Lens, IRHT-Orléans, à l'université de Macédoine à Thessalonique, à l'université nationale et kapodistrienne d'Athènes, à l'université ionienne de Corfou, à l'université de Jérusalem, à l'université européenne de Chypre, à l'université de Palerme.
2004-2005 Chargée de cours aux Universités de Rouen et de Montpellier.
2003-2005 Chargée de cours à l’Université Blaise Pascal de Bourgogne, Dijon.
2003-2004 Chargée de mission au Musée de la musique pour la préparation de l’exposition «Moyen Age : entre ordre et désordre» (missions d’enseignement, recherche et médiation) - [présentation].
2003 Cycle de conférences dans le cadre des Collèges de la Cité, Paris, Cité de la musique.
2002-2003 Chargée de cours à l’Université Charles de Gaulle - Lille III.
2001-2002 Cours de préparation au DE de chant et de direction de chœur, ARIAM Île-de-France (culture musicale).
2000-2002 ATER à l’Université Haute Bretagne - Rennes 2.
1999-2000 Chargée de cours à l’Université Charles de Gaulle - Lille III.
1995-1996 Tutorat à l’Université François-Rabelais de Tours, section de musique et musicologie (formation musicale et écriture).
1994-1995 Accompagnatrice des cours de danse classique de Stéphane van K. à la Musical’Comédie de Tours.
Recherche
a. Travaux-Fonctions
2014 → Membre statutaire de l’Institut de Recherche en Musicologie (IReMus - UMR8223), directrice de l'unité depuis le 1er juillet 2022.
2007-2013 Membre statutaire de l’équipe Patrimoines et langages musicaux (PLM, EA 4087).
1997-2007 Chercheuse associée au Centre de musique baroque de Versailles (CNRS-UMR 2162).
2007 Boursière de l’École des hautes études hispaniques et ibériques de la Casa de Velázquez, Madrid.
2005-2007 Pensionnaire à l’Académie de France à Rome (Villa Médicis) en histoire et théorie des arts (projet de recherche : « Della musica antica, e della moderna : du modèle “italien” dans la théorie musicale du XVIIe siècle »)
1997-2005 Recherche et catalogage des manuscrits musicaux anciens au sein de l’équipe du RISM à la Bibliothèque nationale de France (sous la dir. de Catherine Massip).
1996-1997 Dépouillement des sources de la chanson française polyphonique pour le programme RICERCAR du Centre d’Études Supérieures de la Renaissance de Tours (sous la dir. d’Annie Cœurdevey).
1996-1997 Description et étude des écrits théoriques imprimés et manuscrits de la fin du XVIIe siècle et du début du XVIIIe dans le cadre du programme LEONARDO de la CEE, au sein de l’Atelier d’études du Centre de musique baroque de Versailles (sous la dir. de Jean Duron).
b. Organisation ou comités scientifiques de séminaires de recherche, de colloques
b-1 Organisation de colloques et journées d'études
· La Querelle des Anciens et des Modernes en musique au XVIIe siècle : synthèses et perspectives – 1, séminaire de recherche, Académie de France à Rome (Villa Médicis), 11 communications, 23-24 février 2007 [programme].
· Reconstituer la musique ancienne : relectures, réécritures, pratiques, Entretiens sur la musique ancienne en Sorbonne, 5e édition, journées d’études, 14 communications, 6-7 juin 2008 [programme].
· La Querelle des Anciens et des Modernes en musique au XVIIe siècle : synthèses et perspectives – 2, séminaire de recherche, université de Paris-Sorbonne, 5 communications, 18 octobre 2008 [programme].
· Musique et réformes religieuses aux XVIe et XVIIe siècles : statuts, fonctions, pratiques, journées d’études co-organisées avec Alice Tacaille, université de Paris-Sorbonne, 16 communications, 26-27 janvier 2009 [programme].
· Parallèles, querelles, confrontations. Le comparatisme comme stratégie discursive dans les écrits sur la musique au XVIIe siècle, colloque international, Centre de musique baroque de Versailles et université de Paris-Sorbonne, 19 communications, 10-12 décembre 2009 [programme].
· Les sources manuscrites de la musique ancienne : statut, organisation, transmission, Entretiens sur la musique ancienne en Sorbonne, 8e édition, journées d’études co-organisées avec Anne Ibos-Augé, Isabelle Ragnard et Gaël Saint-Cricq, 18 communications, 30 mai-1er juin 2011 [programme].
· Périmètres et catégories en musique ancienne (chronologie, géographie, styles) : études et perspectives (onzièmes Entretiens sur la musique ancienne en Sorbonne), journées internationales d’études doctorales co-organisées avec Caroline Joré et Jorge Morales, 14 communications, 19-20 juin 2014 [programme].
· Rethinking Music in France during the Baroque Era / Repenser la Musique en France à l’époque baroque, colloque international organisé par l’Institut de Recherche en Musicologie (IReMus – CNRS, Sorbonne Université, Bibliothèque nationale de France), le Centre de Musique Baroque de Versailles (CMBV) et la Fondation Royaumont, 19-23 juin 2018 [programme].
· Penser, composer, pratiquer la musique à l’époque du Compendium musicae (1618) de René Descartes, co-organisé avec Isabelle His, colloque international organisé par l’université de Poitiers et Sorbonne Université / IReMus, Poitiers, 8-9 novembre 2018 [programme].
· Femmes musicologues francophones 2 : ethnomusicologues ; hommage à Michel Brenet et à Yvonne Rokseth, colloque international IReMus-Sorbonne université, co-organisé avec Catherine Deutsch et Isabelle Ragnard, 20-21 décembre 2018, 13 communications [programme].
· Le non-écrit et l’implicite dans les sources de musique notée : restitution, édition, interprétation, extrapolations (16e édition des Entretiens sur la musique ancienne en Sorbonne), journées internationales d’études doctorales co-organisées avec Jean-Christophe Frisch et Anna Schivazappa, 17 communications et deux concerts, 6-7 juin 2019 [programme].
· Journée d’acoustique musicale pour les musiciens – Quelles dynamiques des formations en acoustique pour les musiciens ?, co-organisées avec Benoît Navarret, sous l’égide du Collegium Musicæ, Sorbonne université, 12 intervenant·e·s, table ronde et ateliers, 5 juillet 2019 [page de l'évènement].
· Articulations - Musiques anciennes, les instruments : hier, aujourd’hui, demain, colloque du Collegium musicae-Sorbonne Université, co-organisé avec Bénoît Fabre, Bibiane Lapointe, François Picard et Agnès Puissilieux, 5-6 décembre 2019, 16 communications, tables-rondes et concerts. – [programme]
· Improvisation musicale, journée d’études organisée par le Pôle supérieur Paris-Boulogne Billancourt avec le Collegium musicæ-Sorbonne Université, co-organisé avec avec Denis Constant Martin, Boris Doval, Joël Heuillon, Carine Bonnefoy et Julien André, 8 avril 2022. – [programme]
· Music, Humanities and Science (MuHaS) : Instrument making, International Summer School, org. Collegium musicæ/Sorbonne Université et ITEMM, co-organisatrice avec Benoît Fabre et Jean-Loïc Le Carrou, Le Mans, 29 août-2 septembre 2022. – [programme]
· Le Traité de l’harmonie de Jean-Philippe Rameau en son temps : discours théoriques et pédagogiques, composition et pratiques musicales autour de 1722, colloque de l’IReMus-Sorbonne Université-SFAM, co-organisé avec Raphaëlle Legrand et Nahoko Sekimoto, 13-15 octobre 2022. – [programme]
· La musique au croisement des disciplines : ancrage et avenir ?, 3e séminaire général du Collegium Musicæ, co-organisé avec Bénoît Fabre, Gilles Demonet, Brigitte d’Andréa-Novel, Olivier Gapenne, Agnès Puissilieux et Lou Squelbut, 14 novembre 2022.
· Musiques anciennes : restitution, interprétation, création – hommage à Brigite Lesne et Jean-Christophe Frisch (19e édition des Entretiens sur la musique ancienne en Sorbonne), journées internationales d’études doctorales co-organisées avec Astrid Deschamps-Dercheu, Anne Ibos-Agué et Valerie Le Page, 19-20 juin 2023.
· Journées de philologie musicale de l’IReMus, première édition, co-organisée avec Fabien Guilloux et Nathalie Berton-Blivet, 8 interventions, Paris, 5 octobre 2023.
· « Handicap, en scène ! » Enseignements artistiques, recherche et création : innovations pédagogiques dans les établissements d’enseignement supérieur, colloque des PSPBB, Pole-Sup93, CNSMDP, CRR de Paris, CNSAD-PSL, Collegium Musicæ et IReMus, coorganisé avec Louis-Marie Baraston, Emilie Delorme, Emmanuelle Desouches, Bernadette Dodin, François Gallet, Claude Georgel, Benoît Girault, Claire Delcroix, Sandy Ouvrier, Théodora Psychoyou, Marine Thyss, coordination par Corinne Schneider, évènement labelisé Olympiade Culturelle – Paris 2024, 16-20 janvier 2024.
b-2 Organisation de séminaires
· Co-organisation du séminaire bi-mensuel L’hellénisme : philologie, histoire, esthétique avec Christophe Corbier, CRAL-EHESS, 2012-2017 (séances à l’EHESS puis à l’IReMus). — [page-web du séminaire].
· Co-organisation du séminaire mensuel « France-1600 : Mutations musicales entre Renaissance et baroque », avec Isabelle His (Poitiers), Jeanice Brooks (Southampton), Catherine Deutsch (Paris-Sorbonne), 2013-2016 (séances à Paris-Sorbonne, à Poitiers et au Centre de musique baroque de Versailles). — [page-web du séminaire].
· Co-organisatrice du séminaire mensuel Échos d’Antiquité : musiques grecques et latines, de Pindare à Boèce. Sources, historiographie, pédagogie des langages poétiques et musicaux, avec Jean-François Goudesenne (IRHT), Philippe Brunet (univ. Rouen), et Marcel Pérès (ensemble Organum), 2018-2019 (5 séances à Sorbonne Université).
· Co-organisation en 2022-20223 du séminaire mensuel général de l’IReMus « L’IreMus présente… », avec Nicolas Dufetel (7 séances à l’IReMus et en hybride).
· Co-organisation du séminaire de recherche Le catalogue thématique d’auteur : méthodes et usages, avec Fabien Guilloux et Marie-Gabrielle Soret, 2022-2023 (4 séances à l’IReMus et en hybride).
· Co-organisation du séminaire de recherche international Building Relationships in a changing world. European seminar avec Sylvie Douche, Louisa Martin-Chevalier et Anne Piéjus, 2022 ® (4 séances en ligne en 2022-23).
b-3 Comités scientifiques de colloques
· Membre du comité scientifique (avec Jean-Charles Léon, Laurent Guillo, Denis Herlin, Gaëtan Naulleau, Sébastien Daucé et Jean Duron, org. par Catherine Cessac) du colloque Les Mélanges de Marc-Antoine Charpentier, Centre de musique baroque de Versailles, 20 communications, septembre 2004 [programme].
· Membre du comité scientifique (avec Serge Gut, Yizhak Sadaï et Xavier Hascher, org. par Henri Gonnard) du colloque Regards actuels sur la tonalité : bilans et perspectives, université de Tours, 22 communications, novembre 2009 [programme].
· Membre du comité scientifique (avec Christian Michel, Patrick Taïeb, Markus Castor et Philippe Junod, org. par Chiara Savettieri et Marie-Pauline Martin) du colloque La musique face au système des beaux-arts ou les vicissitudes de l’imitation, Paris, Centre allemand d’histoire de l’art, INHA, 22 communications, février 2010 [programme].
· Membre du Programme Committee de la 15th Biennial International Conference on Baroque Music (avec Alvaro Torrente, Alina Zorawska-Witkowska, Colin Timms et Yo Tomita, org. par Andrew Pinnock et Valeria De Lucca), University of Southampton, 145 communications, juillet 2012 [programme].
· Membre du Programme committee de la 17th Biennial International Conference on Baroque Music, Canterbury Christ Church University, 13-17 July 2016 (avec Tassilo Erhardt, Thomas Hochradner, Valeria de Lucca, Thierry Favier, Yo Tomita, Peter Holman, Alan Howard, Chris Price, org. Robert Rawson) [programme à venir].
· Membre du comité scientifique du colloque La musique a-t-elle un genre ? Genre et discours sur la musique de l’Antiquité au XXIe siècle, Saint-Étienne, université Jean Monnet, 21-22 octobre 2016 (avec Catherine Deutsch, Raphaëlle Legrand, Hyacinthe Ravet, Sylvie Granger, Florence Launay, Christine Planté, Bertrand Porot, Éliane Viennot, Alban Ramaut et Mélanie Traversier) [programme].
· Échanges Musicaux entre la France et la Grèce à l'aube du XXIe siècle, 1980-2010, journée d'études Société Musicologique Hellénique (groupe RelMus/FG) et IReMus, comité d'organisation avec Andriana Soulele et Lorenda Ramou, Sorbonne université, 18 mai 2018 [programme] ; membre du comité scientifique de la 2e journée d'études à l'Institut français d'Athènes, 8 mars 2019.
· Membre du Programme committee de la 19th Biennial International Conference on Baroque Music, Birmingham, Royal Birmingham Conservatoire (Birmingham City University, UK), 15-19 July 2020 (avec Rebekah Ahrendt, Gergeley Fazekask, Giulia Giovani, Massimilano Guido, Alan Howard, Rebecca Herissone, David Irving, Robert Rawson, Michael Robertson, Stephen Rose, Graham Sadler, Shirley Thompson, Yo Tomita, David Vickers et Carrie Churnside, Chair) -- manifestation reportée en juillet 2021.
· Membre du comité scientifique de l’exposition Notes de papier(s) : transmettre la musique par l’écrit et l’image, Paris, Bibliothèque Sainte-Geneviève, 2 novembre 2020 au 13 février 2021 et en ligne (https://musique.bsg.univ-paris3.fr/index.php/s/Musique/page/accueil).
· Membre du comité scientifique du colloque international Transmettre la musique, org. Bibliothèque Sainte-Geneviève et Bibliothèque nationale de France, 1er-2 octobre 2020 [programme].
· Membre du conseil scientifique des Rencontres nationales sur les recherches en musique, colloque de la Direction générale de création artistique, Ministère de la Culture et de la Communication, org. Jean-Pierre Estival, Sylvie Pébrier, Solène Bellanger et Florence Roy, 15-16 octobre 2020 [programme].
· Membre du comité scientifique du colloque Focus sur J. A. Reincken : 1722–2022, co-org. IReMus et Hochschule für Musik und Theater Hamburg, Roberta Vidic et Christophe Guillotel-Nothmann, Hambourg, 24-26 novembre 2022 (avec Achille Davy-Rigaux, Michael Heinemann et Ivana Rentsch).
· Membre du comité scientifique du IVe Congrès Doctoral International de Musique et Musicologie, org. par le Bureau des jeunes chercheurs de l'IReMus (BJC), Paris, 5-7 octobre 2022.
· Membre du Programme committee de la 20th Biennial International Conference on Baroque Music, Genève, Haute Ecole de Musique de Genève, 28 juin-2 juillet 2023.
c. Groupes de travail
Membre de l'atelier Francis Bacon, Sylva Sylvarum (1624), dir. Claire Crignon, Sylvie Kleiman-Laffon et Sandrine Parageau, 2017-
Membre du labex RESMED, depuis 2015
Co-fondatrice et co-organisatrice avec Christophe Corbier du séminaire annuel L’hellénisme : philologie, histoire, esthétique. Sessions 2012-2017 à l'EHESS, et depuis 2017-18 à l'IReMus [programme et archives]
Co-fondatrice, avec Rafael Palacios, de Baroque XXI Praxis, laboratoire de recherche et d’expérimentation consacré à la pratique actuelle de la musique baroque, 2012 →
Membre du programme ANR Agôn : La Dispute. Cas, Querelles, Controverses et Création à l’époque moderne (France—Grande-Bretagne), coordonné par Alexis Tadié, 2010-2015
Membre du Cercle de Recherches Interdisciplinaires sur les Musiciennes (CReIM), depuis sa fondation en 2010 →
Membre du Groupe de Recherche Interdisciplinaire sur la Musique et les Arts de la Scène (GRIMAS), Université Paris-Sorbonne, dir. Raphaëlle Legrand, depuis sa fondation en 2002→
Membre du séminaire La fabrique des paroles de musique à l’âge classique, Centre de musique baroque de Versailles, coordonné par Anne-Madeleine Goulet et Laura Naudeix, 2007-2009 [travaux publiés en 2010].
Membre du séminaire de recherche de Christian Meyer, Écrits sur la musique (IXe-XVe siècles) : sources, typologie, instruments de recherche, édition de texte, Université de Tours et IRPMF (CNRS-UMR 200), 2000-2002.
Participation aux travaux du Centre de recherches “Langages musicaux”, Université Paris-Sorbonne (EA 3558) (Séminaire de “Sémiostylistique musicale” et “Modalités / tonalités”), dir. Nicolas Meeùs, 1998-2002.
Membre du Groupe de travail sur la musique dans les Collèges, XVIIe-XVIIIe siècles, IRPMF (CNRS-UMR 200), dir. Anne Piéjus, 2002-2005.
Membre associé de l’Équipe d’accueil “Chanter-Dire” Musique française xvie-xviiie siècles - Rapports Musique-texte de l’Université Paris-Sorbonne (EA 2564), dir. Georgie Durosoir et Huguette Calmel (2000-2001).
Membre du séminaire sur les Mélanges de Marc-Antoine Charpentier, CMBV (CNRS-UMR 2162), dir. Catherine Cessac, 2001-2004 (pour la célébration nationale Charpentier – 2004).
Responsabilités collectives (pédagogie/formation, recherche, gouvernance)
pédagogie/formation
· Co-responsable pédagogique des programmes de formations doctorales et écoles d’été « musiques et sciences » du Collegium musicæ, avec Jean-Loïc Le Carrou (Faculté des sciences de Sorbonne Université), 2021→.
· Responsable des programmes de Master de l’UFR de musique et musicologie, 2016-2019 ; 2021-2022.
· Directrice adjointe de l’UFR de musique et musicologie, 2017-2019.
· Chargée de mission « scolarité et doubles cursus » auprès de la Faculté des Lettres de Sorbonne université, 2018-2019.
· Création du Master d’interprétation des musiques anciennes – recherche et pratique : musique baroque, à l’université Paris-Sorbonne : porteuse du projet et responsable de la formation (mise en place de la maquette, des partenariats, création d’un PAST, obtention d’un financement au titre des « formations innovantes » de SU, etc.), depuis 2014.
· Création du Master franco-italien de musicologie, de l’université de Paris-Sorbonne avec l’université de Palermo : porteuse du projet côté Paris-Sorbonne, et co-responsable de la formation avec Massimo Privitera et Anna Tedesco (Palermo), depuis 2014.
· Responsable de la mention Licence de l’UFR de musique et musicologie, 2012-2015, responsable du parcours Licence CNED, 2014-2015
· Création de la bi-licence Musicologie et Italien, porteuse du projet côté UFR de Musicologie et co-responsable de la formation avec Andrea Fabiano (UFR d’Italien), 2012-2022.
· Chargée des emplois du temps de l’UFR de Musique et musicologie, 2009-2012.
recherche
· Responsable de l’axe 2.2 de l’IReMus, Histoire des théories musicales (2020→).
· Co-responsable des publications numériques d’écrits sur la musique – IReMus.
· Co-responsable de l’équipe K, sous axe 5.3 de l’IReMus, avec Sylvie Mamy (2015-2017), puis avec Christophe Corbier (2018-2020).
· Webmestre du site de l’équipe de recherche « Patrimoines musicaux », EA 2560, puis co-responsable du site de l’équipe Patrimoines et langages musicaux (http://www.plm.paris-sorbonne.fr).
· Organisation et planification des travaux de l’équipe du RISM (BnF), oct. 2001-oct. 2005.
gouvernance
· Directrice de l’institut Collegium Musicæ de l'alliance Sorbonne Université, 2023→.
· Directrice de l’IReMus, 1/7/2022-01/01/2025.
· Élue membre du Directorium et Vice President de l’International musicological society, mandat 2022-2027.
· Membre élu du Conseil de Laboratoire de l’IReMus, 2019→.
· Membre élu du Conseil de l’UFR de Musique et musicologie, 2011-2014, 2014-2019.
· Élue membre du conseil d’administration de la Société française de Musicologie, 2012-2015, 2015-2018, 2018-2021.
· Membre élu du Conseil d’administration de l’université Paris-Sorbonne, collège B, mandat 2012-2016.
· Membre élu du Conseil d’administration de l’université Pierre et Marie Curie (Paris VI), au titre des personnalités extérieures, mandat 2012-2016.
· Membre (2007) puis Présidente de l’Association Musique Ancienne en Sorbonne, 2009-2015.
· Membre fondateur et Trésorière du Pocklectif, collectif artistique de musiciens professionnels (www.pocklectif.fr), 2011→
· Membre de l’Association des professeurs de musique de l’enseignement supérieur (APMESU) depuis 2000 et membre du bureau depuis 2005 en tant que webmestre ; gestion des forums et correspondances électroniques ; conception et réalisation du site web de l’association (http://www.apmesu.org).
Equipes de recherche:
Tutelles
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